五姓田義松…晩年の日本回帰は諦念？ それとも…

　過日、ある方にコメントを頂き、その中に五姓田義松 (1855 - 1915) の「人形の着物」という作品に感銘を受けたとあった。
　その方には、「五姓田一族はどうやって高度な洋画の技術に到達したのか」といった問いかけもあったのだが、小生に的確な返答のできるはずもない。
　明治黎明期の画家たちの気迫といった精神論で逃げるしかなった。

→　五姓田義松『人形の着物』（明治16年（1883）　山岡コレクション）　（画像は、「JDN -日本近代洋画への道　山岡コレクションを中心に」より。） こういう作品こそ、本物と対面しないと。

　せっかくなので、五姓田義松について調べようと思ったら、その最中、川村清雄というもう一人の先人に遭遇。

　川村清雄について、若干のメモをしたためた：
「川村清雄…洋画の洗礼の果てに（前篇）」
「川村清雄…洋画の洗礼の果てに（後篇）」

　今度はいよいよ少年の頃から天才と謳われた五姓田義松(ごせだ　よしまつ　1855 - 1915) の番である。

↑　五姓田義松『清水の富士』（明治１４年作　東京都現代美術館所蔵）　（画像は、「artlog 五姓田義松＿清水の富士」より。）

　五姓田義松については、「五姓田義松 (1855 - 1915) 　 《横浜亀橋通》」なる頁が詳しい（年譜については、「五姓田義松の経歴と作品」を参照）：

　江戸の画家、五姓田芳柳の家庭に、五姓田義松は次男として生まれた。当時五姓田芳柳は、外国人達の為に肖像画を描く絵師集団「五姓田派」の初代代表を務めていた。
　五姓田義松は幼少時から絵を好み、１０歳でイギリス人画家 チャールズ･ワーグマン に入門、その頃から神童、天才と唄われた。父に認められて１７歳の時に分家して独立、画塾を開いて内弟子も取るようになった。その後陸軍士官学校の画学教師になり、工部美術学校が設立された 時にはそこへ入学したが、画風が気に入らず８ヶ月で退学。２２歳の時に内国勧業博覧会で《自画像》《阿部川富士図》が洋画部門のグランプリ「鳳紋賞」を受賞した。

「1855　江戸三田台の画家の家庭に生まれる」という五姓田義松だが、小生が81年の四月から90年の初冬まで居住していた高輪の一角からは、歩いて数分の場所に彼の家があったわけだ（初耳なのだが）。

　高輪居住当時のことや小生自身による三田台散策などは、下記を参照：
「東京は坂の町でもある」
「春近し道行きせしは車にて」

↑　五姓田義松 《横浜亀橋通》（1879　油彩･キャンヴァス　28.6 cm × 44.8 cm 　　 東京藝術大学 所蔵）　（画像は、「五姓田義松 (1855 - 1915) 　 《横浜亀橋通》」より。）

「五姓田義松 (1855 - 1915) 　 《横浜亀橋通》」なる頁をさらに参照する：

　２５歳でフランスへ渡り、当時アカデミーの会員で歴史画･肖像画の大家であった レオン･ボナ に師事。フランスのサロンでは、その水彩画で、写実と構図が評価されて日本人として初めて入選を果し、翌年も油彩画 《人形の着物》 が入選した。９年後に帰国し、明治美術会の創立に参加した後、アメリカとカナダを回った。宮内省から依頼されて制作した《ナイアガラ瀑布》や 《田子浦景図》 など、絵の幾つかは「御物」（天皇所有物）として皇居に献上された為、明治の宮廷画家とも呼ばれる。しかしこの頃からの絵の描写は平面的、日本画的になって行った。

　この経歴を読んで、あれこれ思うことはあるが、やはり最後の（彼にとっての晩年の）、「この頃からの絵の描写は平面的、日本画的になって行った」が気になる。
　これほどの天才にして、それほどの年齢でもなかろうに、画風が枯れていく…。
　涸れていくことが悪いとかどうかは、一般論は別問題として、画家としては（あるいは画業の徹底を求めてしまうものとしては）寂しいような気がする。

←　五姓田義松『銭湯』（キャンバス/油彩　48.8×65.8）　（画像は、「東京藝術大学大学美術館 収蔵品データベース 作品情報 ; 西洋画 - 389 銭湯」より。）　写生なのか想像で画いたのか…。

　当時の画家を含めた日本人の中で、圧倒的に欧米の絵画を中心とした文化を、それこそナイアガラ瀑布のように浴びた彼。
　消化し切れるはずもなかったということなのか。
　それとも、日本の社会において、日本人の画家としての画風をどう築き上げるかは、画家本人でなければ分からない至難の道だということなのか。

　日本においても、先人が築き上げた古来よりの美術文化がある。
　文化や絵画を学び習得することを意識するあまり、次第に本来の自分を見失うこともあるのだろうか。
　宮廷文化の頑迷固陋な世界に思わず知らず屈してしまうこともあったのでは、などと、門外漢ならではの勝手な邪推をあれこれ逞しくしてしまう。

→　五姓田義松『婦人像』（明治4年　キャンバス/油彩　37.4×28.6）　（画像は、「東京藝術大学大学美術館 収蔵品データベース 作品情報 ; 西洋画 - 197 婦人像」より。）

　ここでは（小さすぎて）画像を示さなかったが、「五姓田　義松「パリの風景」　府中市美術館　府中市ホームページ」なる頁に掲げられている作品「パリの風景」は、もっと大きな画像で見てみたいもの。

　また、「五姓田義松 (1855 - 1915) 　 《横浜亀橋通》」には五姓田義松の水彩画作品（画像）を見ることのできる頁も示されているのだが、あくまで画面上で見る限り、全体として力が弱いという印象が拭えない。
　表示される画像のゆえとも考えられるのだが、本稿では画像を示すのを躊躇せざるをえない。

←　五姓田義松『富士』（1905（明治38）年　油彩，キャンヴァス　46.8×101.5cm）　（画像は、「静岡県立美術館【主な収蔵品の作家名：五姓田　義松】」より。）　五姓田の画業としては比較的晩年の作。若き日の迫力や気迫は見ることは叶わない。一つの到りついた境地なのだろうか。冒頭に掲げた『人形の着物』と見比べてみる？　「たっぷり2日かけて丹念にこの地から見える風景を写し取ったのがわかる。その結実が茨城県立美術博物館蔵の≪富士遠望図≫（明治36）であり、本図である。技術的には全く破綻のない、完壁な図であり、空気遠近法にも意を用い、畑や森、海と陸地、雲と空の諧調が美しく溶け合う。 横長の画面は彼がパノラマ画に興味を持っていた痕跡を示すものであろうか。性狷介といわれた義松が晩年にみせた日本画回帰がここに表れているとみてよいが、いやみのない恬淡としたそのテクニックはむしろ彼の持っている諦念をひそかに伝えるもののように思われる」。

　五姓田義松の経歴と作品などについては下記が参考になる：
「五姓田義松の経歴と作品」

その他、参照頁：
「team-kuma service menu2006年10月」
「Welcome to SOGO Home Page　日本近代洋画への道」
「美術と社会史明治前期富国強兵と高橋由一、五姓田義松」
「アトリエ・リュス 日本近代洋画への道」
「JDN -日本近代洋画への道　山岡コレクションを中心に」
「mmat　日本近代洋画への道 ―山岡コレクションを中心に―」
「五姓田のすべて　－近代絵画への架け橋－ - 徒然なるまままに」

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（08/09/16 記）